今天在 Instagram 上看到 fllars 使用 Liquidgen 進行液體模擬，成功呈現出寫實的表面張力效果。（點此查看）
這樣的成果令人驚艷，卻也在意料之中。Liquidgen 在短時間內的開發進展，已經足以實現與 Houdini 或 RealFlow 相媲美的表面張力品質，這無疑是模擬技術的一大突破。
然而，這篇文章的重點並不是要討論 Liquidgen 的優勢，而是想談談 藝術家與工具之間的關係。無論是 3D Artist 還是 FX Artist，在使用軟體時，盡力而為就好。如果某個效果需要極為繁瑣的設定，才能勉強達到預期結果，這並不代表藝術家技術不夠，而是 軟體本身的局限性。
誠實面對軟體的瑕疵，比盲目修正更重要。很多時候，藝術家不應該浪費大量時間去修補本應由 程式設計師 解決的問題，而是應該專注於創作本身。例如，在 Phoenix FD 的模擬中，Surface Tension（表面張力） 在小尺度液體模擬上的表現完全無能，這點無需掩飾。
再舉個例子，Phoenix FD Wave Force（海浪動力效果） 也是一個典型案例。我曾投入大量時間調整這個功能，卻始終難以達到理想的視覺效果。而相較之下，Phoenix FD 的 Gasoline Explosion（燃料爆炸）quick preset 則是點擊一下就能獲得相當不錯的結果——這種差異正是軟體設計上的問題，而非藝術家技術上的差距。
當然，藝術家的職責 依然是透過創意與技巧，無論工具好壞，都要盡力讓畫面更美。但我的觀點是——盡力就好，不必為了彌補軟體的不足而過度消耗創作能量。選擇合適的工具，才是提升作品品質的關鍵。
[相關文章]
